Mira Lu Kovacs | Virtuosität und Zauber an Instrument und Stimme, der Mut, mit einer gewissen Schrägheit den vorhandenen Pop-Appeal in die Zukunft zu ziehen, gekoppelt mit selbstbewusstem Auftreten und klarer Botschaft: Die Burgenländerin hat sich mit ihren Aufnahmen, auf und abseits der Bühne, ein üppiges Häuschen mit Garten im Gedächtnis der musikinteressierten Öffentlichkeit eingerichtet. 2021 erscheint mit "What Else Can Break" zum ersten Mal ein Album unter ihrem eigenen Namen.
Mit Schmieds Puls veröffentlicht sie 2013 ("Play Dead") das erste von drei außergewöhnlichen Alben im Trio-Format. Es folgen "I Care A Little Less About Everything Now" (2015), das mit dem Amadeus Award ausgezeichnet wird, und das betörende "Manic Acid Love" (2018). Die Bandbreite von Miras Schaffen wird dabei beständig erweitert - etwa durch die Zusammenarbeit mit Clemens Wenger (Jazzwerkstatt Wien, 5/8erl in Ehr'n), mit dem sie für "The Urge Of Night" ihre Stücke für ein eigens zusammengestelltes, zehnköpfiges Ensemble neu in Szene setzt. Jeder erreichte Meilenstein gilt als Ausgangspunkt für die nächste Entwicklungsstufe; neue Stücke, neue Formen, neue Möglichkeiten.
Nicht umsonst kollaboriert Mira Lu Kovacs auch leidenschaftlich mit Kolleg*innen - etwa in der aufregenden Experimental-Pop-Formation 5K HD. Sie spielt in ungewöhnlichen Theaterproduktionen ("Ganymed in Love"), eröffnet die Wiener Festwochen, kuratiert das Wiener Popfest, setzt das Belvedere Museum akustisch in Szene und verstärkt die Supergroup My Ugly Clementine an der Gitarre.
Monsterheart | Es ist kein Zufall, dass Album Nummer 3 der Wiener Musikerin Anna Attar alias Monsterheart am 1. Jänner 2021 erschienen ist, an einem Tag der Neuanfangs-Symbolik: "The New" heißt diese Platte mit neun neuen Liedern immerhin. Das neue, noch unbekannte Leben wird ein schönes werden, das gibt die Stimmung darauf vor.
Ihren eigenen, als Graveyard Pop betitelten Signature-Sound hat Monsterheart schon lange etabliert. Auf "The New" werden dem Post-Punk verwandte Percussions, die verwaschen-sanfte Stimme und der typische Keyboard-Orgel-Sound perfektioniert. Die Instrumentierung ist dazu da, einen Zweck zu erfüllen: Monsterhearts Gedanken über die Welt in Popohrwürmer zu verpacken.
Das sind Lieder über Sehnsüchte, Träume und das Reisen im Kopf ("Crossed") große Herzschmerz-Lovesongs ("Flowers"), behutsame Liebesbekundungen ("Daylight") und Songs über Solidarität und Mitgefühl, während draußen die Welt untergehen mag ("EOTW"). Eine Platte als und über den Neuanfang, ein positiver, hoffnungsvoller Blick nach vorne und so optimistisch, wie man Monsterheart noch nie erleben durfte.
Live tritt Anna Attar im dynamischen Trio mit Judith Filimónova am Bass und Raphaela Fries am Schlagzeug auf.
Laikka | Magisch, geheimnisvoll und faszinierend sind nur einige der Begriffe, die fallen, wenn die Rede von Laikka ist. Das Duo legt auf sein Erscheinungsbild gleichermaßen viel Wert wie auf die Musik, und so wird der Gesamtauftritt der Band beeinflusst von digitaler Ästhetik und dem Ausbruch aus klassisch männlichen Stereotypen und Attributen. Eher lose und zufällig erinnert der Bandname an das erste Lebewesen, das Raumfahrtgeschichte geschrieben hat - und doch ist er auch ein Stück weit programmatisch.
Erst Anfang 2020 gegründet, setzen sich Laikka musikalisch und inhaltlich mit den großen Themen unserer Zeit auseinander. Ein tiefer, melancholischer Blick ins Innere, starke Emotionen, das Gefühl der Einsamkeit, diffuse Ängste, oder auch Langeweile in der digitalen Ära werden dabei oftmals den eigenen großen Träumen gegenübergestellt.
Nach den viel beachteten Singles "The Answer" und "Dissolving" taucht das Duo jetzt auf "Morning Glow" tief in die eigene Verletzlichkeit ein und drängt mit einer catchy Mixtur aus Dreamy Pop, experimentellen Soundscapes und Dark Techno ins internationale Rampenlicht.